रामनाथ पसरीचा जल रंगों का जादूगर

      रामनाथ पसरीचा जल रंगों का जादूगर

नंदा देवी_रामनाथ पसरीचा-जलरंग 

                  कला जगत में कुछ ऐसी भी प्रतिभाएं है जिन के विषय में कह सकते हैं कला उनके अंतःकरण में ही रची बसी थी जो उन्हें जन्म के साथ ही प्राप्त हुई यही कारण था कि उन्हें ने जीवन के इस क्रम में कई प्रकार के व्यवसाय अपनाएं पर अंततः कला पर आकर ही जीवन यात्रा सफल हुई ऐसे ही प्रतिभा के धनी रामनाथ पसरीचा कलाकार हैं इनका जन्म 1926 ईस्वी में हुआ
                 भारत वर्ष में ऐसे विरले कलाकार ही हैं जिन्होंने प्रकृति की विशाल विषमता में व्याप्त सौंदर्य को देखा है रामनाथ पसरिचा जी ने पहाड़ी दृश्यों को चित्रपट पर साकार रूप में उतारा है जल रंगों का अनुपम प्रयोग इनकी शैली की प्रमुख विशेषता है अभी तक जल माध्यम को विशेष महत्त्व नहीं मिला था समकालीन कला समीक्षक एम एस रंधावा ने भी इस पद्धति का काफी विरोध किया था

रामनाथ पसरीचा का रेखाचित्र 

                  पहाड़ी जनजीवन मैदानी जन जीवन से बिल्कुल भिन्न है कभी धूप तो दूसरे पल छांव तो कुछ देर में बर्फबारी एवं बारिश का रूप दिखाई देता है जो यहां के दृश्यों को और अधिक मनमोहक बना देता है पर पहाड़ों पर चलना कमजोर व्यक्तियों के लिए काफी कठिनाई होती है सकरे रास्ते ऊंची ऊंची पहाड़ियां रंग-बिरंगे घर सभी को अपनी तरफ आकर्षित करते हैं प्रकृति के सौंदर्य से भरपूर जीवन को चित्रित किया है यहां पर यह सारी चीजें मैदानी इलाकों के व्यक्तियों के लिए अलग हैं यहां के निवासियों के लिए आम बात है
           कला को समय के साथ कैसे संबंध स्थापित करना चाहिए इस पर विचार करते हुए पसरीचा नहीं लिखा है
 कला को तो समय में तब्दीली लानी चाहिए समय के साथ चलने वाली कला को आप देख ही रहे हैं इसका अर्थ है ऐसी कला की ओर झुकाव जो खरीदार की इच्छा के मुताबिक चले मेरा कार्य एक समय से बंध कर नहीं चलता या दर्शक के मन में अपनी तरह का स्वाद पैदा करता है
                कला और तकनीक के संबंध में पसरीचा का मत है तकनीक तो गहन है इसके बिना कुछ भी नहीं किया जा सकता इसके बावजूद तकनीक सिर्फ तकनीक है कला नहीं साहित्य रचना के लिए व्याकरण की जरूरत नहीं होती पर साहित्य रचना के लिए व्याकरण की सूझ और उसे बरते जाने की समझ लाज़िमी है साहित्य रचते समय व्याकरण छिन्न-भिन्न हो जाता है पाठक साहित्य पाठ करते समय जज्बा सुख दुःख को ही महसूस करता है भाषा के दोनों में उनकी दिलचस्पी नहीं होती
              अपनी रचना के सामाजिक पक्ष पर राय देते हुए कहां है जब कलाकार पेंट करता है तब उसकी समझ का कोई प्रयोजन नहीं होता वह कोई प्रचारक या मनोरंजन करने वाला भी नहीं है वह तो स्वयं को व्यक्त करता है इस अभिव्यक्ति से समाज आनंद ले सकता है अगर संभव हो तो कोई नया अर्थ भी लगा सकता है

बूंदेर पंच- रामनाथ पसरीचा

             कला और हस्तशिल्प में भिन्नता बतलाते हुए कहा अगर कोई सिर्फ हाथ से सृजन करता है तो उसमें उसे मेहनत कहा जाएगा अगर हाथ और दिमाग दोनों का समुचित प्रयोग करता है तो वह हस्तशिल्प कहलाएगा अगर वह हाथ दिमाग एवं दिल तीनों के मेल से कुछ भी सृजित करता है वह कला  कहलाएगी
             इनके विषय में पहाड़ी जनसमूह की भिन्नता भी दिखाई देती है यहां का एक कबीला दूसरे से बिल्कुल भिन्न है इनके रीति-रिवाज परंपराएं मान्यताएं एवं धार्मिक श्रद्धा बिल्कुल एक दूसरे के विपरीत है यहां के लोगों का जीवन सरल भौतिकवाद से रहित है अध्यात्म ने इन्हें और अधिक शालीन बनाया है
           
एक साक्षात्कार में इन्होंने अपने दृष्टिकोण को स्पष्ट करते हुए लिखा कई बार सूर्य स्वयं सामने खड़ा होकर दर्शक की भांति मिलता है एक समय वह सुर्ख लाल का गोला हो जाता है आकार में प्राया बड़ा होता है पहाड़ी के पीछे से प्रकाश पुंज के समान दिखाई पड़ता है कुछ समय पश्चात वह अपनी रंगत बदलता रहता है जिसका प्रभाव दृश्यों पर विशेष रूप से पड़ता है तैलंग से निर्मित चित्र अधिकतर फोटोग्राफ से निर्मित किए गए हैं
                पसरीचा ने अपने जीवन के अंतिम समय तक कला साधना जारी रखीं उन्होंने बदलते भू दृश्य ही नहीं देखें बल्कि लोगों के बदलते स्वरूपों को भी देखा उन्होंने कभी भी अपने मार्ग को किसी के कहने पर परिवर्तित नहीं किया सच्चे मन से समर्पित होकर हृदय की आवाज को सुना और उसी को ईमानदारी के साथ सदैव चित्र पटल पर उतारा जनवरी 2002 में इनका निधन हो गया कला का यह सूर्य अनंत आकाश में खो गया पर पसरीचा जी के किए गए कार्य चित्रकला जगत के लिए अमूल्य निधि हैं जो सदैव उनमें व्याप्त होकर हम सबके सम्मुख उपस्थित होते रहेंगे

रामनाथ पसरीचा के प्रमुख चित्र

नंदा देवी, किल्बा की उग्यान चौकी, एक हिमनद, बूंदेर पंच